Opéra Bastide – Paris–Berlin Cabaret

Das Konzertrepertoire wurde aufgeführt Paris–Berlin strukturiert um ein bewusst gewähltes zentrales Thema: eine Auswahl emblematischer Ausgaben von Kabarett von Kander und Ebb. Diese Stücke treten in einen Dialog mit anderen deutschen und französischen Liedern – genauer gesagt Pariser und Berliner – aus der großen Kabaretttradition, die den Ruf dieser beiden Hauptstädte ebenso brillant wie skandalös machte.

Diese musikalische Reise erinnert uns – oder, wagen wir es zu sagen, offenbart sie der jüngeren Generation – daran, dass lange vor dem Wort schwul Es ist nicht allgemein bekannt, aber in den kulturellen Zwischenräumen patriarchalischer Industriegesellschaften blühte eine alternative, marginalisierte und entschieden subversive Welt, eingeschränkt durch starre Gesetze und Normen. Eine Welt, die im Namen von Fortschritt und Profit – ob freiwillig oder unfreiwillig – toleriert wurde, damit man für einen kurzen Augenblick ihre Vergnügungen, ihre Exzesse und ihre gefährlichen Freiheiten genießen konnte.

Die Show, aufgeführt von drei Musikern und fünf Sängern, dauert etwa 1 Stunde und 20 Minuten und wird von einer 30-minütigen Pause unterbrochen. Dadurch wird das Erlebnis an einer Bar, die vollständig in das Bühnenbild integriert ist, verlängert – denn im Cabaret verlässt man die Bühne eigentlich nie.

Das Dekor, das Einflüsse des Bauhauses, des Konstruktivismus und des Art déco aufgreift, versetzt das Publikum mitten ins Geschehen: An Tischen sitzend, die an ein traditionelles Kabarett erinnern, wird der Zuschauer zum Zeugen – und Komplizen – dieser nächtlichen, beunruhigenden und herrlich transgressiven Atmosphäre.

Die Show, die in Französisch, Deutsch und Englisch gesungen wird, beschränkt sich nicht auf Werke jener Zeit. Das Repertoire umfasst auch zeitgenössische Pop-Rock-Songs, die das Erbe dieses goldenen Zeitalters des Kabaretts wiederaufleben lassen oder neu interpretieren und verdeutlichen, wie diese Kämpfe, Sehnsüchte und Momente der Freiheit auch heute noch nachwirken.

Die klassische Markthalle bietet somit eine unerwartete und zugleich elektrisierende Kulisse für diese halbszenische Inszenierung: ein ungeschliffener Raum für eine Kunstform, die nie wirklich ungeschliffen war. Eine Reise zwischen Rauch, Glanz und Klarheit – wo Gesang mit Geschichte flirtet und der Vorhang sich entschieden nie ganz senkt.